曾凤飞：让中国元素走向世界

曾凤飞

3月29日晚，中国国际时装周上最令人期待的中日时尚盛宴如约而至，“旭化成·中国时装设计师创意大奖”获奖设计师曾凤飞作品发布会上演。发布会由国际超模莫万丹领衔，2015新晋中国超级模特大赛三甲及东方宾利名模军团倾情演绎。曾凤飞本次作品发布主题“壁艺”，是从敦煌莫高窟得到的灵感。敦煌富含着人类文明史上灿烂辉煌的文化，不仅在创意思维上给予后人深入的启迪，还可以让人们探寻那跨越千年的原创灵魂。曾凤飞在这里揭开尘封的历史，即在东情西韵、古风新律的品牌风格中激发原创灵魂，将东方与世界以最和谐自然的方式交融，并升华为一种“大世界”的文化理念。

聚光灯下万人瞩目的曾凤飞到底是怎样一个人？有着怎样的故事？中央电视台11频道曾经播出《品牌故事》，详细介绍过曾凤飞的成长历程。

来自小渔村的坚守与执着

1966年，曾凤飞出生于福建省宁德霞浦三沙镇三沃渔村。13岁那年父亲去世，念到小学三年级的他主动要求辍学，去给一个渔民当徒弟。在海上漂泊一生似乎就是他可以预见的未来。然而在这日出而作、日落而息的讨海岁月里，曾凤飞却从未放弃过他与生俱来的画画兴趣。18岁那年，小渔村来了一位写生的大学生，燃起了曾凤飞心中对外面世界的憧憬。他瞒着母亲，用姐夫给他的10元钱报考了厦门鼓浪屿工艺美术学校（现改为福州大学厦门工艺美术学院）。太久没有接触文字，他连报名表都只能让别人帮他填。这次考试，他的专业课成绩通过了，可是文化课成绩没达标。但这次经历让曾凤飞看到了自身潜质，他决定要走出渔村。他开始在渔船上补习文化课，几次因读书入迷而险些落入海中。

曾凤飞对美术的天赋和勤奋好学，被他的一位在厦门大学当教授的老乡陈马宝发现了。陈教授为曾凤飞谋得一份临时管理员的工作。1988年9月，曾凤飞离开了生活22年的闽东渔村，走出了渔港，走进了知识的殿堂。那段岁月按曾凤飞的说法是：“那是我人生最大的转折点，也是我实现梦想的起点。”在厦门大学工作的5年间，他白天打工，晚上上夜校，还挤出时间到厦门大学美术系、建筑系旁听国画、素描、建筑等课程。当时，靠着那份图书馆管理员微薄的工资，他的生活并不宽裕。食堂里早晨买下的一个馒头，他总是早上吃一半，留一半作为晚上充饥。物质条件的拮据并没有使曾凤飞丢下对精神食粮的渴求，相反，初入厦门大学的他深感自身文化素养的不足，犹如一块干瘪的海绵吸取水分那样如饥似渴地从书籍的海洋中汲取文化精华，一刻也不愿停歇。

1993年，曾凤飞第四次参加高考。虽然文化课成绩不尽如人意，但他优异的专业成绩和刻苦的努力，得到了中央工艺美术学院服装设计系鲁闽老师的青睐，破格招他进服装设计专业进修。从此，曾凤飞把一切时间和精力都投入到服装设计中去，他的命运终于拨云见日。

一支画笔勾勒缤纷世界

中央工艺美术学院的学习结束后，曾凤飞回到厦门，一个严峻的现实摆在面前，对他和他的服装设计理念，社会的认可度不高。于是，他频繁地参加各地的服装设计大赛，结果都不佳。但他依然不停地创作、参赛。

功夫不负有心人。1999年，曾凤飞终于获得了人生中的第一个奖项——中国（南宁）现代民族服装服饰设计大赛优秀奖，一举成名。从此之后，曾凤飞开启了他攀登服装设计金字塔之路。2000年他获得上海“中华杯”国际服装设计大赛银奖；2001年获得世纪星光首届中国儿童服装设计大赛金奖和第十三届大连国际服装节获“大连杯”中国青年时装设计大赛金奖等。从2003年起，每年10月的北京国际时装周就成了他展示服装设计的舞台。一项项充满肯定与赞誉的奖项被他当仁不让地收入囊中。不只是人们所熟知的男装，在女装、童装和内衣等项目上曾凤飞都得过金奖。他还是全国唯一一个五届荣获年度“中国最佳男装设计师”称号的设计师，并于2012年11月问鼎了中国国际时装周第十六届中国时装设计最高荣誉——“金顶奖”。得奖成了家常便饭，每年至少都会拿几个国内乃至国际大奖。曾凤飞就像涅槃的凤凰，一飞冲天。

但从获奖专业户到市场认可的设计大师，曾凤飞经历了一番挣扎。一家生产男装的服装公司力邀曾凤飞担任首席设计师。曾凤飞经过深思熟虑同意加盟，进去后才深深体会到做男装设计困难重重。“因为男装变化少，不容易出彩，约定俗成，很难突破。特别是设计师力图注重细节方面的设计，在市场上却不被认可，卖不动。”看到自己苦心设计生产出来的货品积压在仓库里，曾凤飞陷入迷茫。

他静下心想了很多，决心走访各地做市场调研。最终，他找到答案：“只有贴近市场，具有个性化的男装才有生命力。”

曾经沧海的人生阅历，使得曾凤飞对男装有独到的见解：当男人普遍关心经济状况和社会地位时，男装的设计在面料和做工上越来越精益求精，但在款式及色彩上却总是谨小慎微，男装设计逐渐趋于程式化和标准化，成为一种固定模式。

曾凤飞觉得男人需要一种独特却不出位，新颖却不失稳重，成熟却不失个性的服装。他努力使自己的设计意识跳出“作秀”的框框，针对男装设计可变系数较小，力求在色彩、个性、细节与文化品位上寻找突破。通过不断实践和创新，曾凤飞在男装设计上找到了艺术与生活的平衡点。

中国元素成就传奇

天然质朴的棉麻，传统的香云纱，这是材质的讲究；传统建筑的窗棂图案，古典纹理的刺绣手法，这是细节的转换……细微至一首诗歌，宏大至山川河流，都是曾凤飞的灵感来源。是什么让曾凤飞如此钟情于中国元素呢？这还得从他走出国门后的经历说起。

服装设计方面的成就让曾凤飞能有机会走出国门举办时装秀。在国际大型时装周上，曾凤飞发现，提到东方元素，大家普遍认为是属于日本的。这让曾凤飞陷入了沉思。中国文化博大精深源远流长，为什么中国男装只能沿袭西式男装的拘谨或休闲设计，而不将这些文化宝藏应用于我们的服装设计呢？这不仅能为设计师提供取之不尽的灵感来源，还能为传播中华文化作出贡献。于是，曾凤飞对自己说：“中国人的衣橱里，应该有中国男人自己的服装，因为他代表国人的骄傲，更是中国文化的传承，我要做中国男人自己的服装。”2008年，曾凤飞在厦门成立了以自己名字命名的“凤飞服饰设计有限公司”，并设计了一个体现中国特色的时装品牌标志——“ZENGFENGFEI”，开始了他在时装设计领域的新的追求。

创立之初的凤飞服饰设计有限公司并非一帆风顺。在全球金融危机的大背景下，常年专注于时装设计的曾凤飞遇到在企业运营、资金调配和生产管理等方面的一系列问题。得知曾凤飞企业发展遇到困境，民进厦门市委会主动帮助他的企业嫁接厦门市湖里区文创产业，争取一些政策扶持，并推荐他参评“厦门市拔尖人才”。困境中的曾凤飞开始寻找出路，他重新调整企业发展战略，重新思考品牌定位，并审时度势将公司分为设计和管理两部分，自己专做品牌设计，聘请职业经理人管理公司。2009年他一面在北京798成立工作室，开始高级时装定制的尝试；一面在北京新光天地开了一个专卖店，探索市场的需求。

经过几年的磨砺，曾凤飞提炼出了具备相当辨识度的设计风格，对中国元素与现代男装的结合手法更炉火纯青。浩瀚的中国文化海洋中精彩的中国元素被信手拈来，经过他的思考和精妙的解构整合，含蓄地融入到面料、辅料、色彩、领口、袖口、口袋、扣子等细节中，为古朴深厚的中国风注入了时尚的生命力。很快曾凤飞的高级定制以独树一帜的个人风格深受国家政要、著名人士、商界精英、演艺明星等成功人士的喜爱，得到了市场的高度认可。举世瞩目的2008年北京奥运会，他成为特约服装设计师，把中国五千年文化元素带入礼仪服饰中的大胆创造，让他获得北京奥运会礼仪服饰设计大奖。2014年北京APEC峰会上，曾凤飞又作为主创设计师为各成员经济体领导人设计非正式会议华服。

“设计师并不仅仅是艺术家，他在市场中也同样接受着消费者的审视。我不希望自己的作品只有概念性，却无法引起顾客的共鸣。”在曾凤飞看来，所谓有生命力的作品，必须与时代、与人群接近，必须是中国元素的世界表现。 如今，曾凤飞的“ZENGFENGFEI”品牌作为高尚的现代中式男装品牌已经昂然进驻了十几家全国大型高端商场，甚至跻身国际品牌区，在高端男装界占据了一席位置。当看到越来越多的外国人走进他的直营店选购服饰并表示对中国元素的喜爱时，曾凤飞无法掩饰的淳朴羞涩的笑容透露了他心底的喜悦。

面对成功，曾凤飞总是特别谦虚和感恩。他常说市场对他服饰的喜爱，源于对中国文化的景仰和喜爱，亦源于中国的富强崛起，文化影响力的不断传播。他不断地努力工作，就想让更多的人能够轻松地享受到中华民族传统文化的成果和魅力。

       （本文原载《民主》杂志2015年4期，作者赵天雪）